大马河北2014秋拍 新颖书画聚拍坛 佳作精品齐闪亮
发布时间：
2014-12-01
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大马河北2014年秋季拍卖会，将于2014年 11月 16日在河北省石家庄市帝福源广场8楼举行。 其中11月14 日至15日为预展时间，11月 16日为拍卖时间。大马河北拍卖行本着“真、精、鲜”的原则，深入各地，广征拍品，努力挖掘“精品”、“鲜货”。经过精心准备，今年秋拍将以崭新面目和开创性的专题拍卖拉开序幕。特别值得大家关注的是，在坚持以往高水准的基础上，新增三场开创性专题——“佛教题材专题”、“书画四条屏专题”以及“书画册页专题”； 三个专题全新推出的拍卖，旨在满足人们对书画艺术新的审美观和生活风尚领域日益多元化的收藏兴趣。本次秋拍共精心挑选800多件拍品，以期为热爱多元书画艺术的藏家，呈上最为上乘的珍罕精品，相信会再次得到广大藏家们的热烈欢迎。
一、燕赵名家呈佳作
河北画坛历来名家辈出，高手如云。其书画作品深受广大群众的喜爱。本次拍卖会特意征集了部分老一辈乡梓书画家的作品，其中有不少精品佳作，呈献给大家，借以展现他们的艺术风采，助力发扬光大燕赵文化。其中最大亮点、最吸人眼球的是河北省原美协主席田辛甫的巨幅佳构《农田颂》，此幅作品长182厘米，宽178厘米，作品描绘的是冀中平原秋天红高粱丰收的景色。画面上茂密、粗壮的高粱举着红火把一样的高粱穗，其间燕子穿梭，蜻蜓飞舞‥‥‥，一幅充满勃勃生机的秋天景色。画面浑厚古朴，线条老辣有力，此作品确实为不可多得的艺术品珍品。这次还有幸征集到我省著名画家韩羽的精品《白水滩》，此画佳作虽尺幅较小，但人物画的稚拙传神，妙趣横生，其上款是我省篆刻名家韩大星，是名家送名家的精心之作；河北著名画家王怀琪以画人物而著称，此幅《听雨图》虽尺幅不大，但在众多拍品中也比较引人注目。此画描绘了一位少女凝目细听春雨声的景象。画面上只用简笔画一少女头像和眼前一两枝发芽的柳条，构图巧妙，用笔简约，但画面充满了青春的活力，别有一番情趣，充分反映出王老水墨语言超强的表现能力。相信这一佳作定会受到藏家追捧。此外，老画家李明久《秋山雨后》，此幅山水，尺幅巨大，构图独特，气势磅礴，集中表现了作者高深艺术修养和高超的绘画技法。另外还有我省名家许鸿宾、全太安、杜丙申等多幅精品力作，都是可圈可点，其诸多佳作定会引起藏友的关注，受到大家的青睐。
二、佛教艺术展新容
佛教艺术是一种特殊的艺术形式，在中国及世界艺术史上都占据着极为重要的地位，反映佛教题材的绘画、雕塑、陶瓷等艺术品在拍卖和展览会上都占有一席之地，非常引人关注，也使其成为艺术品拍卖市场中的主流拍品，而为广大收藏者追捧的新热点。因佛教作品大多是菩萨造像或者罗汉像，可以深刻体现佛教的某些高深的道理，对人们有感召和引领的力量，能给人以心灵的安静、智慧的启迪和寻找心灵慰藉，进而对生活态度有一个思考，并能能从中得到一些对生活的启发。近年来，人们对佛教艺术品收藏的兴趣和热情日益增长。藏品内容的丰富，收藏队伍的壮大，价格不断攀升，使整个门类成为艺术品市场上的热点；进而成为广受关注的独立品类。佛教艺术品之所以前景看好，在于其自身宣扬的佛教思想符合人们的审美意识和情趣追求。
本期拍卖会经过多方努力，为大家准备了94幅佛教题材的书画作品，其中包括不少名家力作。承德画院院长马唯驰和画院画家关心仁合画的《三圣图》最为引人注目，此图纵123厘米，横237厘米，画面巨大，人物绘画精到，相信会受到大家的喜爱。另外，还有北京著名画家任率英的《钟馗降幅图》，该画用朱砂绘制，画风工细，构图严谨，线条优美，是一幅雅俗共赏的佳作；同时上拍还有：老年画家杨作文敬绘的《海岛观世音》；朱兴华敬绘的《南海观世音》；钟长生画的横幅山水《佛教圣地普陀山》；朱伯华画的《伏虎罗汉》，都是精心之作。除此之外，还为大家征集了多幅全国著名寺庙的老主持、大师的书法作品，其中包括内地和台湾大师的力作，希望大家关注。
三、册页魅力亦非凡
册页，是中国书画装裱体式之一。因画幅不大，亦称册叶，叶册。册页画幅通常不足盈尺，善作册页者要比一般画家在文化修养和艺术功力上高出一筹，其在构图时虽仅截出大自然的一角半边，但匠心独运后，却能营造出使欣赏者有宽阔空灵之感，及丰富的想象空间，使画面充满丰盈的美感。因此，册页无论是欣赏、携带，还是保藏都比较方便。册页所具备的将绘画、书法、诗词和题跋融为一炉的、充满着诗情画意的独特形制，历来受到文雅之士厚爱。另者，册页的典雅形式和审美效果的丰富性，远比独幅作品引人入胜，必要时还可将册页分散拆成单张镜片，用于补壁之需。因其独具展赏方式的多样性，所以它在玩赏、收藏和增值上的潜力，与其他形制的书画相比，也会更高。因此，日益受到藏家喜爱。
本期拍卖会经过多方征集，精心筛选，选出出了19套册页呈献给藏友，其中最精彩的是我省原首届书协主席黄绮的精品书法册页《黄绮书唐宋诗词扇面》，此册页由22开黄宣纸，用“黄体”书法“铁戟磨沙”书写，既体现了字体的遒劲刚健和笔画雄浑硬拙的外在风貌，又蕴涵着笔接千古、钟鼎碑碣的金石之气。前书协主席旭宇《岳阳楼记》书法册页，后有长跋，是书家自认为的得意之作；我省名家全太安的《收藏集》册页，共6开，全部画有各种神态的驴，其题签由画家本人所题，可见也是画家比较满意的作品；另外，还有已故老书法家胡旻1998年给原石家庄铁路分局所书的巨幅《满江红》，都是可圈可点的精品佳作，值得大家期待。
四、赏心悦目四条屏
中国画四条屏是中国画中一种特有的表现形式，与中堂、横披、扇面、斗方、手卷、镜心等其他幅式，共同丰富了中国画的陈设与欣赏形式。 “四”在中国传统文化中含义丰富，如四季、四时、四方、四海、四德、四谛、四书等均与之相关，寓意吉祥。四条屏挂起来往往可占一个壁面，形式新颖，洋洋大观，赏心悦目，颇有气势。所以自古以来深受人们的喜爱。本次拍卖特意为藏友们准备了30多套四条屏佳作。其中，最为引人注目的当属老画家田辛甫先生1957年创作的人物四条屏，内容包括妇女缝补衣服、老汉拾粪、年轻姑娘喂羊等内容画作，其人物线条流畅，栩栩如生，生动再现了那个年代人们的生活风貌。不愧为名家力作；另外，老年画家杨作文的新疆少女，蒋世国、朱兴华创作的山水人物，耿玉轩创作的工笔花鸟四条屏等，都是可圈可点的好作品。
五、画家书法更精彩
“书画同源”是中国书画家的独得之秘。书画家，指同时兼具书法家与绘画家艺术水平的人物，其成就一般要高于单独书法家和单独画家。因此，自古以来，画家的书法作品备受人们的喜爱。如今，艺术市场上出现书法家的书法作品价格较低，而画家书法作品价格较高、涨幅较大。业内人士认为因为画家名气更大、作品数量更少，因此画家书法价格将会呈现走更高趋势。本次拍卖会精心遴选了省内外新老画家的精心书写的书法作品38幅，著名老书画家孙其峰书写的陆游《临安春雨初霁》隶书条幅就是其中佼佼者，孙先生的隶书最有特色，遒练的用笔和苍劲洒脱的韵味，在当今众多写隶书的书法家中，独具一格，受到人们的好评。此幅书作古朴、洒脱，很有魅力。而另一帧书法配篆刻的作品也很引人注目，此作由原中国美协主席、著名画家吴作人书写诗句、我省篆刻名家刘铁峰逐句配以篆刻，可谓形式新颖，珠联璧合，值得期待。除此之外，还有省内外画家钟长生、季酉辰、李明久、梅墨生、于志学等名家的书法作品多幅，相信会博得大家的青睐。
六、油画、水彩画齐争艳
油画和水彩画是中国画以外的主要画种，近年来，艺术多元的观念在中国已深入人心，油画和水彩画越来越为大众所喜爱，渐渐进入寻常百姓家。人们在装饰居所墙面时，常常会选用一些水彩画和油画，尤其是油画，更受人们青睐。为适应这部分藏友的需要，这次拍卖会准备了多幅油画和水彩画。其中有我省美协主席祁海峰画的《?》。李彦鹏画的《?》（添加重点拍品），，，，除此之外，还特别征集了省内各地群艺馆画家所绘各种题材的油画多幅，这些油画都是出自在当地有一定影响的画家手中，有一定收藏和观赏价值
我们还特意征集了一部分时下所说的“老画”，实指晚清、民国时期中小名头的书画家。在今天人们看来，他们不是人人皆知的名家，更不是赫赫有名领军人物，但他们的艺术成就和影响力在当时却是名噪一时的。在如今炒作成风的艺术市场，这部分书画家的价位，很少含有炒作的成份，因此价位还处于“洼地”，也没有引起书画市场的关注。其未来的升值潜力可观，所以藏家不妨多为关注。
除上述拍品外，本期拍卖还为大家征集到各地名家的书画作品和扇画作品多幅，如老画家孙其峰画的《竹枝麻雀》，三只神态各异的麻雀站在初春刚发芽的枝头，充满了生机和情趣；还有贾广健、刘炳森、武中奇等名家的力作，都值得关注。此外，本期拍卖还新增加了杂项这一新品种，希望能给广大藏家带来新的选择。
图片单独介绍
1、黄绮书法册页
黄绮，作为我省一代书法大家，在长期的书法实践中，博才众长，深研精进，独创“铁戟磨沙”体和“三间书”，形成了自己的独特书法艺术风格，深得中外人士赞赏，在日本有“黄体”之说。同时他的书学、美学思想具有深厚的传统文化底蕴、睿智的哲思、敏锐的艺术感受和对现实也有较强的指导意义。
此件精品书法册页《黄绮书唐宋诗词扇面》，由22开扇形黄宣纸组成，书法内容都是大家所熟悉的唐诗宋词名篇，全部用“黄体”书法“铁戟磨沙”体书写而成，书后写1998年6月书于石门，册页封面由黄老亲自题签。通观黄老此册页，既体现了字体的遒劲刚健和笔画雄浑硬拙的外在风貌，又蕴涵着笔接千古、钟鼎碑碣的金石之气。既体现了字体的遒劲刚健和笔画雄浑硬拙的外在风貌，又蕴涵着笔接千古、钟鼎碑碣的金石之气。黄老此件书法册页篇幅之多，书写之精妙，形式之新颖，在黄老遗存的书法作品中是绝无仅有的，是不可多得的精品力作，有很高的收藏价值和欣赏价值。
2、李明久《秋山雨后》
李明久，吉林榆树人，生于1939年，号长白人，别署卧山堂主，师承关松房、尹瘦石等名家。出版有《李明久画集》、《李明久山水画集》等画集多部，作品曾入选《百年中国画大展》和《中国美术全集》。人民大会堂、京西宾馆中央会堂和钓鱼台国宾馆等国家重要场所都挂有李明久巨幅画作，现为中国美术家协会会员及河北分会副主席、河北省山水画研究会副会长、河北省政协委员和河北师范大学美术系教授。是我省著名山水画家。
此帧《秋山雨后》作于1998年，纵96厘米，横355厘米，可谓鸿篇巨制。画面描绘的是太行山秋天雨后的壮丽景色，层峦叠嶂，山高林密，红叶满山，在千岩万壑中道道飞泉，悬空而下，远远望去，泉瀑就如同从树梢上倾泻下来一般，山脚下，在红树掩映下，村舍片片，生动表现出山中景物的层次、纵深和高远，使画面富于立体感，把人带入一个雄奇、壮阔而又幽深、秀丽的秋山境界。如同展开一卷气势磅礴的画面。
李明久的山水有着个性鲜明的自家风貌，他的笔墨善于在皴擦中融入苍莽，在营造中融进自己的精神情境，更突出了观者的视觉对比，也开创了一种新人耳目的虚实关系。他在绘画中通常首先勾出山体骨架，再在转折处施以赭石和淡墨，使墨彩交融、浑然有致的画面中溶进沉稳。他的山水布局缜密、韵律，却使原本清晰的艺术语汇变得更加苍茫，大有树密不妨流水、山高岂碍白云之势，真所谓尺幅之内有大气象。李明久此种技法惟有通过欣赏他的恢弘的巨制，才能真正领略他的高超、深厚的绘画技巧。也引观者从现实空间步入他所虚拟的空间……，他对太行有着不同他人的构建和描绘，山，不再是人们所熟知的太行，而完全是他的心路开创了一脉太行山水的先河。
3、田辛甫《农田颂》
田辛甫，曾为中国美术家协会理事，河北美术家协会主席，河北省花鸟画会顾问，河北省文化局顾问，出版有《田辛甫画集》，河北省老一代著名书画家。他的书画创作能活用传统并吸收西画技法，多以农家蔬果、庄稼、禽鸟为题材，画风苍劲、淳朴，充满田园风味和乡土气息。
此帧《农田颂》纵178厘米，横182厘米；描绘的是丰收的田野高粱地的迷人画面，数只燕子和蜻蜓穿飞其间，使画面充满了生机，充满了田园趣味，好一幅田野丰收的美好景象。在改革开放的八十年代初，他受农村改革开放而鼓舞，多次到农村写生，以农村中的庭院、田野的庄稼、田边的花草等为素材，用大写意的技法写新农村的事，画新农村的景，绘出了很多有着浓厚乡土气息的作品。《农田颂》中所绘高粱燕子，是田辛甫先生比较喜爱的绘画题材。此画构图巧妙，笔墨苍劲老辣、古拙厚重，用色艳丽，确是一幅不可多得的好作品。他的许多作品受到很多著名画家的肯定，王雪涛、孙其峰、黄琦、韩羽等为其作品题字、题词，当年习近平总书记、吕玉兰副省长也都赞赏他的作品。1984年他创作的《小麦》、《玉米》两幅作品，曾 在《中国美术画报》发表。《玉米》在全国美展获优秀作品奖。
在田辛甫先生众多题材的画作中，人们更比较喜欢他的芦雁、高粱题材的作品。此幅《田野颂》尺寸巨大，笔墨精到，相信一定会受到众多买家的青睐。
4、王怀骐《听雨》
王怀骐，已故著名人物画家。曾任中国美术家协会理事、河北省美协主席、河北画院院长、第七届和第八届全国美展评委，国家一级美术师。作品《红旗谱》河北美术出版社出版，获第六届全国美展铜奖，全国连环画评奖荣誉奖、河北省美术特等奖，中国美术馆收藏，入选《新中国文艺大系》及《中国美术全集》。
他在绘画艺术的思想理念上，从现实人生出发，既坚持传统文化又兼取西方艺术，在他的绘画中饱含着对人生苦难的担当与理解，表现出强烈的爱与包容及其时代风貌，在艺术语言上，古今中外、国、油、版、雕兼收并蓄，各种技法，信手拈来，而又熔于一炉，长期实践，形成了自己独特的的绘画风格，
王怀骐此幅《听雨图》，纵30厘米，横69厘米。描绘初春一少女静静听雨声场面。画面右侧的少女眉清目秀，婀娜多姿，画家只寥寥几笔淡墨轻刷，就将少女凝神听雨神情表现得淋漓尽致、栩栩如生，并将挥洒灵性的笔墨和严谨缜密的人物造型，结合的天衣无缝；而在少女眼前，一丝柳絮低垂，枝上点点嫩芽初绽‥‥‥，一幅恬静、清雅的画面！王怀骐此幅《听雨图》尺幅虽小，但，虽小犹精；构图虽简，虽简犹妙。超逸的线条赋予了作品更深层次的审美与画镜，给人以清新、明快的精神享受。集中反映出王怀骐先生高超的艺术才能和精深绘画技能，无疑是王怀骐画作中的”小精品”。
5、田辛甫人物四条屏
田辛甫先生此套人物四条屏，创作于1957年，画屏内容由母亲给孩子缝补衣服、年轻姑娘喂羊、老农扫地、农村积肥等四个不同题材的画面组成。画中人物神态各异，造型准确，线条沉稳厚重，色墨并重。细品其画，深感它不是传意义上的民俗民风绘画，它表现出的是那个时代的气息，代表着那个时代人物画的缩影。当我们品味着田辛甫的人物画时，都有强烈的时代再现之感，它源于生活而高于生活，它将当时人们生活中的艰辛与甜美奉献了出来，令人憧憬，催人奋发，而只有那个时代才能产生那样丰富的作品。
田辛甫以花鸟画名世，有深厚的传统功力，传统的花鸟画技巧是田辛甫熟悉的东西，传统的绘画技法怎样才能表现现代人物的神采和风貌呢？令当时很多画家束手无策，也毫无例外地需要田辛甫先生去正视，去解决。他目观心记之外，大量地实地速写，钢笔的，铅笔的，有时便直接以毛笔在宣纸完成，记下最真实、最深切的感受。经过无数次的实践之后，田辛甫最终成功了。当我们观赏着田辛甫大量展现时代风貌作品的时候，我们深深地感到被带进了那个时代，似乎清晰地听到时代脉搏跳动的节拍。火热的生活是田辛甫人物画创作取之不尽的源泉，这就是田辛甫人物画创作的过程，也是那个时代老一代艺术家的生活的真实写照。田辛甫就是这样，用手中的画笔塑造了现实生活的各种人物。让读者不能忘怀，让人深思良久，并去体味过去那个并不久远的时代的脚步，使人思绪万千，美术作品有这样的魅力，应该是艺术创作者最大的欣慰。1957年田辛甫创作的此套人物四条屏，无论是形式和内容、传统和创新乃至笔墨技巧，都远远超出了画面本身所体现的境界和意义。
6、韩羽《白水滩》
韩羽是我国当代老一辈著名艺术家，擅长戏剧人物。他又是中国当代漫画大家，著名杂文作家。先后任中国美术家协会理事、河北省美协名誉主席、河北省文联顾问。出版有《韩羽画集》、《中国漫画书系·韩羽卷》、《陈茶新酒集》、《杂烩集》、《韩羽小品》等。1986年被评为河北省文化系统一等功 。现为河北画院一级美术师 ，设计人物造型动画片《三个和尚》、《超级肥皂》获文化部奖，首届电影金鸡奖。
韩羽此帧《白水滩》，纵28厘米，横31厘米；画面所绘是戏剧《白水滩》一戏中，官兵押解青面虎许起英入都的场面；韩羽在画上题跋曰：大星结婚，凑小戏一台，用助热闹。从题跋可以看出，是当年韩羽先生送给我省篆刻名家韩大星的结婚“贺礼”，是“货真价实”的小精品。韩羽先生只用寥寥几笔，勾勒出三个戏曲人物，笔墨虽少，但人物刻画十分传神，面部表情表现的淋漓尽致。两位拿刀、持棒的人物，显得杀气腾腾，阴险小人样；画面中心一位绿脸红胡之人，正气凛然，阳刚之气十足。此画构图虚实结合，造型简练；画风空灵洒脱，稚拙率真，生动有趣，耐人寻味。另外，此画来源可靠，实乃是一幅不可多得的珍品佳作。韩羽是继关良之后，在水墨戏剧人物绘画中颇有成就的大家，他的作品越来越会受到人们的喜爱和追捧，此幅佳作确实值得关注。
7、《三圣图》
马唯驰，河北承德人，擅长中国工笔画、连环画、水粉画。任承德民族师专美术系讲师、系主任，承德市美协副主席，承德画院院长，系中国美协会员。马唯驰善画寺观壁画、神佛造像、藏族唐卡等宫廷、宗教艺术类人物，并逐渐形成了极为鲜明的个人风格。本次拍卖会推出的《三圣图》，由马唯驰和关心仁合作而成。此图纵123厘米，横237厘米，画面巨大，人物绘制非常精到，佛像眼睑安详，神情庄重，好似呼之欲出地看着苍生。
佛像脸部上色称为“开脸”，马唯驰人物面部的开脸是独特的。他专门在菩萨画像面部色彩上下功夫，创造出了一种独特的渲染方法和独特的韵彩方式，改变了以往菩萨的脸部色彩单一平铺的弊端，代之的是一种层层晕染的淡彩，使得佛像面部丰润而多彩，饱满而润泽，细腻而生动，栩栩如生的丹青佛像造像。在这种安详宁静的佛像前，人们的身心好像被墨色所感染，天台一片空灵，似有天籁梵乐缓缓袭来。《三圣图》人物造型饱满，线描灵动、洒脱；色彩艳而不俗,而且多用朱砂、蛤粉、石青、石绿等矿物质颜料平涂而成,使之更加厚重艳丽，画面形象更加光彩夺目。
反映佛教题材的绘画、书法、雕塑、陶瓷等艺术品，越来越受到人们的关注，使其成为艺术品拍卖市场中的主流拍品，而成为广大收藏者追捧的新热点，相信此幅《三圣图》定会受到大家的喜爱。
8、张素玉 观音佛像
张素玉画工笔，以人物见长。其作品色调高雅，节奏舒缓，是心灵的自然流露。读着这样的作品，就让人心生欢喜，就让人的心灵得到净化和提升，就让人知道喧嚣的现实生活之外，还有着一个宁静、恬淡、充满爱意的世界。
张素玉画过好多的佛像和菩萨像，要知道，佛像和菩萨像却也不是每个人都能画的，为什么？因为画佛像和菩萨像须有着佛菩萨般的心灵境界，起码有着对于佛菩萨的无比虔敬和向往，不然的话，画出来不像。从上述几幅作品中我们不难看出，张素玉一心向佛的虔诚之心，之志，从而使自己拥有一个光明、温暖、柔和、洁净的美好世界。正像她的名字，素心如玉，无垢无染，没有瑕疵。
9.杨作文 新疆少女四条屏
杨作文创作的人物画飘逸灵动、细腻传神，这套四条屏人物画所传递出的浓郁的生活气息是以线与彩的交汇营造出来的，画中舞者有一双迷人的眼睛，令人过目不忘。而对手和足的描写更让作品充满艺术魅力，其主要特点是以线为骨，墨彩交融，注重细节，忠实生活，造型生动，形象传神，是一套难得的好作品。
10.潘学聪 梅兰竹菊四条屏
潘学聪1979年毕业于河北大学中文系，在校期间曾受教于我国著名学者、书法家黄绮先生，并跟随其学书三十余年在研究书法的同时进行了大写意花鸟画的探索，将其深厚的书法功力之用笔、水墨、线条表现于绘画，使作品富有神采和张力，再加上精到的书法题跋，形态生动，意趣横生，为欣赏者营造一片审美的空间。潘先生作画有自己的语言，不管是艳丽还是淡雅都很文笔不俗，他的水墨牡丹更有看点，用禅性的线条勾出牡丹的神采，聚散有致，浓淡相宜，既有节奏又很生动。他的线条绵延柔韧，虚实明显，变化无常把大写意和小写意融合的自然合理，姿态语言感人，而且用笔的连贯性透露出时代气息。
11.李世苓 小鸡花卉四条屏
李世苓的花鸟画宛如一潭澄澈的湖水，湖面上泛着静谧美丽的涟漪，舒展恬淡。不经意之际，令观者沉浸在那空灵柔润的诗意氛围里，忘却了世俗的烦忧。李世苓的花鸟作品，色彩淡雅柔和，清新明快，怡情悦目。一笔一墨都流淌着轻音般抒情的调子，充分泄露了女画家内心的善良纯真和深厚的学养，阅读她的画作，如沐浴春风，温馨怡人。她作品中的一花一鸟，皆因画家主观情感和性格的注入，而获得鲜活的生命力。她的花鸟画，没有丝毫的世俗气、和为赋新诗强说愁的牵强，只有一团令人感到亲切轻松自然的和气，正是她人格与性格的真实反映。又恰恰是画家情丝的表白、性灵的宣泄。
12孙其峰 书法
孙其峰书写的陆游《临安春雨初霁》隶书条幅就是其中佼佼者，孙先生的隶书最有特色，遒练的用笔和苍劲洒脱的韵味，在当今众多写隶书的书法家中，独具一格，受到人们的好评。此幅书作古朴、洒脱，很有魅力。
13.吴作人 书法 刘铁峰 篆刻 合作
此作由原中国美协主席、著名画家吴作人书写诗句、我省篆刻名家刘铁峰逐句配以篆刻，可谓形式新颖，珠联璧合，值得期待。除此之外，还有省内外画家钟长生、季酉辰、李明久、梅墨生、于志学等名家的书法作品多幅，相信会博得大家的青睐。 |
